ビル・エヴァンス(Bill Evans 1929年～1980年)の名盤のご紹介、前編です。
ビル・エヴァンス（Bill Evans)の作による曲、名演奏を堪能できる曲など、名曲についてはこちらでご紹介しています。
ビル・エヴァンスの名盤（前編）
ワルツ・フォー・デビイ（Waltz for Debby）1961年
ビル・エヴァンスの名盤といえば、この「ワルツ・フォー・デビイ（Waltz for Debby）」が1番に浮かびます。
とにかく有名、捨て曲なし。
マイルス・デイヴィス（Miles Davis）のバンドをやめた後に、レコーディングしました。
メンバーは、ベースのスコット・ラファロ（ Scott LaFaro）、ドラムのポール・モチアン（Paul Motian）、そしてビル・エヴァンス。
この3人の組み合わせは、即興性、メンバー間のインタープレイ、独創的な解釈など、すべてが抜きんでていて、歴史に残るピアノトリオだと多くの人が認めるところ。
べースのスコット・ラファロ（ Scott LaFaro）が若くして亡くなったので、このトリオで録音したアルバムはこの「ワルツ・フォー・デビイ（Waltz for Debby）」と、「ポートレイト・イン・ジャズ（Portrait in Jazz）」「エクスプロレイションズ（Explorations）」「サンディ・アット・ザ・ビレッジ・バンガード（Sunday at the Village Vanguard）」の4枚のみ。
でもこの4枚が、どれも名盤で必聴のアルバム。
ポートレイト・イン・ジャズ（Portrait in Jazz）1959年
スコット・ラファロ（ Scott LaFaro）、ポール・モチアン（Paul Motian）、ビル・エヴァンスのトリオで録音されたアルバムは、4枚ともどれも名盤ぞろいですが、あえてもう1枚ピックアップするならこれ。
名演と誉れ高い「枯葉(Autumn Leaves）」をはじめ、名曲、名演ぞろいです。
アンダー・カレント（Undercurrent）1962年
個人的に何回聴いたかわからないくらい、とにかくよく聴いたアルバム。
ギターのジム・ホール（Jim Hall)とのデュオ。2人の熱いやり取りが、エキサイティングで、名盤と評判の高いアルバム。
この「アンダー・カレント（Undercurrent）」のほかにも、1966年に「インターモデュレーション（Intermodulation）」とアルバムを2人でレコーディングしています。
ビル・エヴァンス・アット・モントルー・ジャズ・フェスティバル（Bill Evans at the Montreux Jazz Festival）1968年
1968年のモントルー・ジャズ・フェスティバルのライブ盤。
メンバーは、ベースのエディ・ゴメス（EddieGómez ）、ドラムのジャック・ディジョネット（Jack DeJohnette ）、そしてビル・エヴァンス
エディ・ゴメス（EddieGómez ）も人気があって、若くして亡くなったスコット・ラファロ（ Scott LaFaro）の後継者として、しばらくトリオのレギュラーベーシストとして活躍します。
1969年にこのアルバムでグラミー賞を受賞しました。
アローン（Alone) 1968年
全曲、ビル・エヴァンスのソロピアノ。
ピアノ1つで、広がる美しいビル・エヴァンスの世界を堪能できます。
1968年にレコーディングされて、1970年初頭にリリースされました。
フロム・レフト・トゥ・ライト(From Left To Right）1970年
いつもアコースティックピアノを弾いているビル・エヴァンスがめずらしく、今は生産終了となったフェンダーローズを弾いています。
しかもオーケストラをバックにして。
少しいつもと雰囲気が違っていて、それがとてもよいです。
フェンダーとピアノで演奏される「ワット・アー・ユー・ドゥーイング・レスト・オブ・ユア・ライフ（What Are You Doing The Rest Of Your Life）」が特にお気に入りです。
メンバーは、ベースは5曲目と6曲目が ジョン・ビール（John Beal）、残りはエディ・ゴメス（ Eddie Gomez）、ドラムのマーティー・モレル（Marty Morell）、ギターのサム・ブラウン（Sam Brown）、マイケル・レナード（Michael Leonard）が指揮するオーケストラ。
（後編）に続きます。
前編では超有名盤を中心にご紹介しましたが、後編ではもう少し踏み込んでいきます。
ビル・エヴァンス（Bill Evans)の有名曲＆おすすめ曲はこちら。
ビル・エヴァンス（Bill Evans)の生涯や来日時のエピソードについては、こちらに書きました。
